Jaga:
Mis on kujutav pilt?
Üks kujutav pilt see on visuaalne esitus, mille vormid on ühes meie meeltes tuvastatavad, asetades need tegelikkuses eksisteerivate arvudega kokku; kujutavad kujutised on inimese poolt tajutavale keskkonnale kõige lähemal asuvad kujutised.
Joonisel on esindatud emotsioonid, maastikud, objektid ja ennekõike inimesed, kelle ustav esindatus on kujutisliku kujutise ja kunsti üks aluseid..
Kujutistes on kõik kohal olevad kontuurid ja siluetid selgelt eristatavad ja üksteisest eristatavad.
Kujutavat kujutist ja kõiki seda kasutavaid kunstilisi ja väljenduslikke aspekte peetakse abstraktse pildi vastupidiseks.
Tavaliselt esinevad need meediakanalites, nagu plastik kunst, skulptuur, disain ja illustratsioon.
Ajalooliselt on mitmed kunstilised hoovused muutnud kujutise kujutisteks nende väljendusliku keskuse, mis on võimeline tekitama variatsioone ja uusi visuaalseid ettekujutusi, mis püsivad tänaseni.
Näiteks võib koobasmaali pidada inimese ajaloo esimese kujutislikuks ilminguks, kuna see kujutas tegelasi kujutavaid näitajaid ja püüdis neid võimalikult täpselt taastada..
Kujutise kujutise omadused
Kujutise kujutist moodustavate komponentide kohta on teatud ametlikud kontseptsioonid; Nende hulgas on joon, kuju, maht, valgus, värv, perspektiiv ja tekstuur.
Kuna otsitakse suurimat võimalikku täpsust, kuna allikas on tegelikkuses tajutav, tuleb sensoorsed arusaamad transpoleerida loomise tehnikale..
Kujutislik kujutis on võimeline sisaldama ka oma elementide ja koostise narratiivi, mida kavatseb kasutada erinevad kunstivood..
Esinduse uued vormingud, nagu graafiline disain ja digitaalne illustratsioon, on ära kasutanud kujutise kasutamise ja võimaldanud lihtsamat juurdepääsu ja praktikat ning mõjutanud mõisteid uute esindusviiside ees..
Kujutiste kujutiste liigid
Kujutise kujutis on liigitatud peamiselt kahte liiki: realistlik kujutislik ja mitte-realistlik kujutis.
Realistlik kujutav pilt
Ta püüab esindada maailma või mõnda ruumi selles, kuidas inimkond seda näeb. Reaalsus kui peamine allikas ülejäänud elementide vahel ja püüab jäljendada kujutise kujunduse ja koostise kaudu.
Realistlikus kujundlikus kujutises on mehe ja naise näitaja muutunud palju tähtsamaks kui teised elemendid, kuigi neil ei ole üksikasju ja täpsust..
Füüsilised tunnused on kõrgendatud emotsionaalsete olukordade loomiseks, samuti keha kontuurid ja puudused.
Ebarealistlik kujutis
Peamiseks erinevuseks realistiga on see, et vaatamata tegelikele elementidele, on nad mitte-realistlikus kujutispildis liialdatud ja mõningad proportsioonid sekkuvad, et luua looduslik asümmeetria, ilma et see oleks tõeline objekt.
Arvud on võetud reaalsusest, neid tuleb muuta ilma oma kuju ja identifitseeritavaid atribuute kaotamata.
Need on moonutatud versioonid, kus helitugevuse kontseptsioone muudetakse. Teised tehnikad toovad esile esemete kõige esteetilisemad või ebameeldivad tähemärgid, võttes nende mõisted äärmuslikeks.
Kujutise moonutamine ei pruugi sisu sisuliselt abstraktselt üle kanda, kui keskne element on oma keskkonnast eristatav ja eristatav.
Mõned hoovused, mis valivad mitte-realistliku kujutispildi, võivad olla karikatuur, ekspressionism ja idealism.
Kujutise kujutis
Kreeklaste tehtud skulptuure ei peeta kujutisliku kujutise näiteks, sest nende arvude proportsioone peeti ideaalseks ja suhteliselt geomeetrilise iseloomuga.
Kreeklased esitasid oma loomingus ideaalse vormi; mitte tingimata seda, mida nad nende ümber tajusid, tegelikult.
Esimesed ettekujutused kujutispildist on sündinud iidsest Egiptuse kunstist, mille vestigeed ja pildilised kujutised pakkusid rohkem maandunud pilte tegelike arvude ees loodud loomade ees..
Kuid see ei vabastanud Egiptuse kunsti paljude subjektiivsete ja sümboolsete elementide sisaldamisest.
Kaheksateistkümnendast sajandist oli kujutiskujutis silmitsi uute tahkudega, kus seda saab eksponeerida ja levitada.
Uued keeled ja väljendusrikkad vormid, nagu kino ja fotograafia, loetakse meediateks, mille sisu kasutab kujutislikku kujutist koos narratiivsete ja esteetiliste kavatsustega.
Figuratiivne kunst
Kujutiste kujutiste suuremat kasutamist võib leida kunstilistest ilmingutest ja aastate jooksul arenenud hoovustest. Kujutluses käsitletakse kõiki nõlvaid, mis kasutavad kujutise kujutist selle sisuna.
Kujunduslik kunst kujutab endast tükki, mille allikaks on reaalsus, olgu need siis linna- või looduslikud seaded, ajaloolised sündmused või portreed.
Peamised inspiratsiooni allikad olid struktuurilised või arhitektuurilised vormid, ajalugu ja tegelased.
Kujutise loomine pärineb 13., 14., 15. ja hilisematest sajanditest, mille peamised toetused olid maalimine ja skulptuur.
Euroopa oli nende väljenduste epitsenter. Selleks ei olnud kunstis abstraktse pildi kontseptsioon olemas, miks kujutavat kunsti tajuti kui ainus võimalik mõiste, mitte vastuseisu teise taju vormile.
Sellised hoovused nagu renessanss, barokk ja manierism kasutasid oma teoste kujundlikku kujutist, nagu Nicolas Poussin ja Paul Cézanne, kes pühendusid töödele, kus loogiline vorm domineeris üle ornamendi.
Tänapäeval ei kujuta kujutiste kujutised formaadis ja meedias, mida ei peeta kunstiks ja mille eesmärgid võivad kaubandus- ja äritegevuse vahel varieeruda, ei muuda kujutise representatiivsust meestele..
Pigem võimaldab see teil tugevdada oma mõistet ja keskkonna tajumist, tuginedes identifitseeritavate kujutiste tarbimisele erinevates meediakanalites..
Viited
- Cotton, C. (s.f.). Foto kui kaasaegne kunst. Thames ja Hudson.
- Davis, W. (1986). Pildi tegemise algus. Praegune antropoloogia, 193-215.
- Hoffmann, J., Denis, M., & Ziessler, M. (1983). Kujutised ja visuaalsete kujutiste konstrueerimine. Psühholoogilised uuringud, 39-54.
- Mitchell, W. J. (1984). Mis on pilt? . Uus kirjandusajalugu, 503-537.
- Tate kollektsioon. (s.f.). Sõnastik: figuratiivne. Välja otsitud rahvusarhiivist: nationalarchives.gov.uk.