Maruja Mallo elulugu, stiil ja teosed

Ana María Gómez González (1902-1995), tuntud paremini kui Maruja Mallo, oli Hispaania maalikunstnik, kes oli raamitud sürrealistlikus voolus. Lisaks oli ta tuntud 27-nda põlvkonna põlvkond, mis on üks uuendusliku stiiliga kunstnikke.

Maruja Mallo hakkas juba varases eas kunstile valmistuma, eriti maalides. Hiljem läks perekonna üleandmine Hispaania pealinna kokku suurte kunstnike ja intellektuaalidega. Sellest ajast alates hakkas tema tööelu buum.

Maruja kunstilist tööd iseloomustas nii Egiptuse kunsti kui ka geomeetriliste kujundite olemasolu. Kunstnik tegi oma maalid kavatsusega, et emotsionaalne osa oli põhjendatust kõrgemal, mille tõttu ta murdis traditsiooniliselt maalitud.

Indeks

• 1 Biograafia
  • 1.1 Sünnitus ja perekond
  • 1.2 Mallo moodustamine
  • 1.3 Esimesed võimalused maalijana
  • 1.4 Loomingud Alberti ja Pariisiga
  • 1.5 Esimene näitus Pariisis
  • 1.6 Teine Vabariik ja Miguel Hernández
  • 1.7 Mallo ja eksiil
  • 1.8 Edu paguluses
  • 1.9 Tume aeg ja valgus New Yorgis
  • 1.10 Tagasi Hispaaniasse ja surma
• 2 Stiil
  • 2.1 Värvid
  • 2.2 Geomeetria ja naise tugevuse vahel
• 3 Töötab
• 4 Viited

Biograafia

Sünn ja perekond

Maruja sündis 5. jaanuaril 1902 Viveiro linnas, Lugos, traditsioonilise ja paljude perekondade rinnas. Tema vanemad olid tollitöötaja Justo Gómez Mallo ja María del Pilar González Lorenzo. Maalikunstnik oli neljas neljateistkümnest vennast.

Mallo moodustamine

11-aastaselt kolis Maruja Mallo oma perekonnaga Avilésesse; seal elas oma isa tööpõhjustel üheksa aastat, 1913-1922. Sel ajal hakkas ta lisaks eratundide omandamisele õppima ka kunsti- ja käsitöökoolis..

Mallo läks elama 1922. aastal Madridis koos oma pereklaaniga. Seal hakkas ta õppima San Fernando Kuninglikus Kunstiakadeemias, kus ta lõpetas 1926. aastal. ta oli seotud Dalí, Concha Méndeziga, Luís Buñueliga, Rafael Alberti'ga.

Esimesed võimalused maalijana

1927. aastal hakkas Maruja kunstimaailmas, mil ta ka ema suri, oma teed. Ta osales aktiivselt esimeses Vallecase koolis, mille eesmärk oli levitada Euroopa avangardide ideid Hispaanias; algatus oli skulptor Alberto Sánchez ja maalikunstnik Benjamín Palencia.

Samamoodi tegi maalikunstnik tööd trükimeedias, näiteks Kirjanduslik väljaanne ja Lääne ajakiri, samuti palgatud mitme raamatu katte loomiseks. 1928. aastal eksponeeris ta José Ortega y Gasseti korraldusega kümme tema maagilise realismi teoseid väga edukalt.

Loomingud Alberti ja Pariisiga

Kolmekümnendate aastate alguses alustas kunstnik seeriaid kirjaniku ja maalikunstniku Rafael Alberti, kellega ta kohtus kahekümnendatel aastatel, ja kellega ta oli ka sentimentaalne suhe. Koos tegid nad Ma olin loll ja see, mida ma olen näinud, on teinud mulle kaks lollit.

Samal ajal maalis Mallo oma tööd Kanalisatsioon ja Kellatornad. 1932. aastal sõitis ta pärast õpingute laiendamise nõukogu stipendiumi Pariisi. Seal tegi ta sõpru selliste isikutega nagu Joan Miró, Marx Ernst ja teised, samuti osalesid Paul Éluardi ja André Bretoni kõnelustel.

Esimene näitus Pariisis

Mallo sai Pariisis ruumi oma pilditöö näitamiseks. Tema esimene näitus valguse linnas oli 1932. aastal Pierre Loebi galeriis; nende töödega alustas ta sürrealistlikus voolus. Tema sõber Breton omandas maali Hernehirmutis, ja esitles seda Pablo Picasso maine maalikunstnikele.

Pärast kahe aasta veetmist Prantsusmaal naasis ta Hispaaniasse. Tema töö oli juba tunnustatud, nii inimesed kui ka organisatsioonid palusid oma maale. Ta oli samuti osa Ibeeria kunstnike seltsist ja hakkas välja töötama geomeetrilist tüüpi kunsti.

Teine Vabariik ja Miguel Hernández

1933. aastal, kui Teise Hispaania Vabariigi aasta, töötas Mallo joonistamisõpetajana mõnedes asutustes, kujundades Madridi keraamikakoolile mõningaid roogasid. Sel ajal hakkas ta suhtlema luuletaja Miguel Hernándeziga.

Mallol ja Hernándezil oli plahvatusohtlik suhe, kuid nad töötasid koos Kivi lapsed. Kunstnik inspireeris luuletajat kirjutama Kiir, mis ei lõpe. EJärgnevatel aastatel paar distantseerus ja Miguel leidis teistsuguse armastuse.

Mallo ja eksiil

1936. aastal, mil kodusõda puhkes, oli maalikunstnik oma kodumaal Galicias, kes tegi tööd pedagoogiliste missioonide kallal. Selle aja jooksul tegi ta näitusi Barcelonas ja Londonis, kuni 1937. aastal pidi ta põgenema ja suunduma Portugali poole.

Lusitaania riigis sai ta oma sõbra Tšiili luuletaja Gabriela Mistrali kätte, abiga ta läks Buenos Airesesse. Varsti hakkas ta oma elu jätkama ja andis loenguid plastikust; Argentinas elas ta kakskümmend viis aastat.

Edu eksiilis

Aastad, mil Maruja Mallo eksiilis viibis, tähendas edu ja kasvu, aga ka üksindust. Esimestel aastatel töötas ta mõnes ajakirjas ja pühendus pidevale loomingule. Samuti õnnestus tal oma tööd teha teistesse laiuskraadidesse nagu Brasiilia, Pariis ja New York.

Oma kodumaast eemal olnud aastatest olid need seeriad Maapealne ja Maskid. 1938. aastal oli tal au luua teose jaoks loodud disain Cantata hauas, Federico García Lorca, kes oli tema sõber. Järgmisel aastal müüdi tema raamat Minu töö kaudu on populaarne üks Hispaania plastikust.

Tume aeg ja valgus New Yorgis

Neljakümnendate ja viiekümnendate aastate vahel oli pikk hooaeg, kus Mallo loovus jäi seisma. Sel põhjusel tegi ta reisi Tšiilisse ja kutsus Pablo Nerudat teda koos Lihavõttesaarega kaasa aitama, et uuendada ja inspireerida end tegema tööd, millel oli komisjonitasu.

Inspiratsioon saabus ja koos sellega võimalus sõita New Yorki, et näidata oma kunsti Carroll Carstairs'i galeriis. Pärast mitmeid aastaid kestnud tööd 1962. aastal lahkus ta suurest õunast Madridi suunas. See oli tema esimene reis Hispaaniasse.

Tagasi Hispaaniasse ja surma

Maruja Mallo naasis oma riiki 1962. aastal, kuid tema tagasipöördumine ei olnud päris lihtne, pärast kahekümne viie aasta möödumist temast sai ta tundmatu kunstnikuks. Kuid ta otsustas taaskäivitada, korraldada mõned näitused ja alustas Tühjuse elanikud, tema viimane seeria maalijana.

Nende aastate jooksul Hispaanias taastas Mallo kunstiruumides oma koha. Nii palju, et nad tegid mitmeid austusi ja tunnustusi, sealhulgas Madridi kogukonna kuldmedali 1990. aastal. Ta suri 93-aastasena, lubati haiglasse Madridis 6. veebruaril 1995.

Stiil

Maruja Mallo pilditööd peeti peamiselt sürrealistlikuks. Olles olnud naine arenenud ajal, mil ta arenes, suutis ta murda väljakujunenud ühiste ja traditsiooniliste mustritega, mis andis talle oma tööle unikaalse ja võrratu stiili..

Mallo peamine eesmärk oli jätta arutluskäik kõrvale, nii et ta kajastas oma maalides emotsioone ja tundeid. Ta püüdis pidevalt näidata ajalugu või elu reaalse taga, mistõttu tema maalid võivad mõnikord olla kummalised.

Värvid

Enamik Maruja Mallo loodud maalidest või maalidest olid värvilised, nagu tema maali isiksus. Tema loomingulisus värvide ühendamiseks andis oma kunstile teatud liikumisi, mis andis oma festivalidele ja parteidele rohkem elujõudu.

Oma nn pimedas ajavahemikus 1945–1957 muutis Mallo värvipalett ka nüansse. Tema emotsioonid ja see, mida ta selle aja jooksul tundis, viis ta maalima halltoonides, mustades ja pruunides värvitoonides, mis varjutasid tema kunsti ja puhkuse sümmeetria tema geomeetriaga.

Geomeetria ja naiselik tugevus

Paljud Maruja maalid olid raamitud Egiptuse sees ning otsinud geomeetriliste kujundite täiuslikku kasutamist. Teisest küljest võib näha, et maalija mõte naiste kohta on arenenud, mistõttu on olemas maalid, kus on naise tugevus ja väärtus.

Mallo vaba, julge ja julge isiksus kajastus tema maalil. Tema tugevus ja julgus viisid teda maalima, mida ta tahtis, ja seda, kuidas ta seda tahtis, jättes igasse oma teosesse maagilist ja üllatavat ekspressiivsust, mis oli loendamatute kriitikute motiiv, mida ta jättis.

Töötab

- Verbena (1927).

- Kermesse (1928).

- Kõrvade laulmine (1929).

- Jalajälg (1929).

- Maa ja väljaheited (1932).

- Üllata nisu (1936).

- Arvud (1937).

- Naise juht (1941).

- Maskid (1942).

- Seeria Elusolendid (1942).

- Viinamarjad (1944).

- Kuld (1951).

- Agol (1969).

- Geonaut (1965).

- Selvatro (1979).

- Concorde (1979).

- Kolmkümmend mask (1979).

- Airagu (1979).

- Makroakrobaadid ja mikrokosmos (1981).

- Acrobats (1981).

- Algloomad (1981).

- Pantheon (1982).

- Acrobat (1982).

- Protosquema (1982).

- Võistlused (1982).

- Eeterlikud reisijad (1982).

Viited

1. Vilar, E. (S. f.). Maruja Mallo: Hispaania avangardi mässumeelne muuseum. Hispaania: reaalne oksjon. Taastatud: subastareal.es.
2. Maruja Mallo (2019). Hispaania: Wikipedia. Välja otsitud andmebaasist: wikipedia.org.
3. Caballero, M. (2016). María Mallo ja tema murdmine traditsioonilise maaliga. (N / a): Universe la Maga. Välja otsitud aadressilt: universolamaga.com.
4. Alates Diego, E. (2017). Maruja Mallo avangardi elu. Hispaania: riik. Elpais.com.
5. Maruja Mallo (2019). Hispaania: Hispaania on kultuur. Välja otsitud andmebaasist: españaescultura.es.