Kõige silmapaistvama impressionismi 7 iseloomustust

The impressionismi omadused, Maalile rakendamisel on kõige rohkem viiteid kunstile, nad paistavad silma valguse, värvi ja löögi eest. Paljude jaoks on ainult mainitud maal ja fotograafia ja kinematograafia kunstilised tehnikad, kus seda nähtust võib kajastada.

The impressionism on kunstiline liikumine, mis on väljendunud peamiselt maalides, saades nime Impressionistlik maalimine.

See liikumine tekib Euroopas, eriti Prantsusmaal, ning omandab erilise tähenduse oma katkendlike joonte ja üleastumise suhtes, mis tähendas reaalsuse paljunemise piiride lõppu.

Nimi impressionism tekkis pildi tulemusena Mulje: tõusev päike Claude Monet. Uudishimuliku faktina lõi mõiste kunstikriitikute poolt halvustavalt.

Selle tipp oli 19. sajandi teisel poolel Euroopas, ulatudes ka 20. sajandi alguses.

Selle autorid, kuigi valdavalt eurooplased, sõitsid maalimiseks erinevatele laiuskraadidele. Top eksponendid on Claude Monet, Fritz Melbye, Camille Pissarro, Paul Cézanne, Edgar Degas,.

On palju arutelusid selle üle, kuidas laiendatav on impressionism teistele aladele. Näiteks arvavad mõned, et muljetavaldav impressionistlik muusika on olemas, viitena on Claude Debussy.

Impressionismi kirjanduses olid vennad Edmond ja Jules de Goncourt väga olulised, mida nimetati ka naturalistideks.

Impressionismi elemendid ja põhijooned

Sarnaselt mistahes piltlikule ja kunstilisele liikumisele on impressionismil põhiomadused, mis tavaliselt on enamikus tema teoseid, autost sõltumatult. Mõned kõige olulisemad on:

1 - Värvi puhtus

Üks elementidest, mis eristab impressionismi kõige rohkem, on see, milline on värvi roll töös.

Impressionismi saab selgelt eristada teistest piltlikest liikumistest, kuna nad on suutnud kasutada avalikke ja ühtseid värve, ilma et see tingiks teatud kompositsiooni tajumise küllastuseni..

Impressionismis on chiaroscuro lineaarsus purunenud, sest see paneb värvi värvimisel sama värvi väheste toonidega.

Isegi kui chiaroscurot ei kasutatud, olid alati varju mängud. Sellest omadusest pärisid paljud hilisemad liikumised mitmeid elemente, eriti avangardi iseloomu.

2. Vorm

Vormide täiuslikkus, kõige reaalsema imitatsioon tegelikkuses, mis oli lõuendil, ei olnud isegi impressionistide peamise eesmärgi lähedal.

Selle liikumise maalijad põhjustasid selle, et vorm määrati otseselt värvi ja valguse järgi, mida ta plasmas määrab.

Maali elementide kuju sõltub otseselt valgustuse päritolust, olenemata sellest, kas tegemist on täisvalgustusega, filtreeritud loodusliku valgusega või kunstliku valgustusega. Valgus ja värv on impressionismi vormist olulisemad.

3 - Geelkereline harja käik

See nimi pärineb Gestalti psühholoogilisest voolust, kuigi selle postulaadid tõstatati mitu aastat hiljem.

Kuid selle harjamise kaudu saab selgitada Gestalti kooli põhimõtteid.

Peamiselt on see määratletud, väites, et tajumise kaudu võivad osad, mis ei ole seotud, olla seotud tervikuna.

Impressionismi saab identifitseerida Gestaltiga, kuna selle autorid töötasid väga väikese harjaga, kuid puhtad värvid tegid silma kujutiste suhtes. Minnes veidi kaugemale, oli Gestalti pintslilöögi suurim eksponent Seurat koos tema punktillistidega.

4- Haljastus

Esimene mulje muljetavaldavast impressionismist on mereann. Kuigi see ei hõlma terviklikkust, on enamik muljeid, mida saab impressionismi raames kataloogida, kujutada looduslikke maastikke, mis on eriti seotud mere ja ka roheliste aladega..

See ei kahjusta tuntud impressionistlike teoste olemasolu, mis näitavad inimesi ja objekte.

Siiski on keskkond, milles need autorid tavaliselt määravad, et mõista töö terviklikkust.

Maastike otsimisel sõitsid sellised autorid nagu Fritz Melbye ja Camille Pissarro nii kaugele kui Jaapan, Hiina ja Venezuela, kus neil õnnestus muljetavaldavast perspektiivist planeedi teised reaalsused lüüa.

5 Valgustus

Valgustus oli impressionistliku iseloomuga maali arendamiseks hädavajalik.

Suure mõjuga vormil, tavaliselt impressionistlikes maalides, asub tavaliselt üks või mitu punkti, kus valgus väljub, ja teades, kas takistused ilmuvad või mitte, kajastamaks seda ülejäänud pildil.

See kujutas endast olulist väljakutset eriti puhta värvi kasutamisel, mis vähendas tonaalsuste arvu, kuigi seda soodustas Gestalt-pintslikäik.

Impressionistlikud kunstnikud kasutasid oma maalide valgustust. Pole päikeseloojangut maalima paarile, kes naljakas pargis keskpäeval. Valgustuse asukoha täpsus on impressionistliku maali teine ​​eriline element.

6- Euroopa päritolu

Impressionism sündis Euroopas pärast Claude Moneti maalitud pilti Mulje: tõusev päike mis näitab mereanti koos puhta bluuse kombinatsiooniga.

Kirjutas Louis Leroy, kunstikriitik impressionist sellele pildile, mis tähendas midagi negatiivset.

Sellele vaatamata jäi nimi ja esindas kõik 1874. aasta Pariisi iseseisvate kunstnike salongi autorid, kes nägid nende teoseid selles voolus. Impressionism, kuigi see sõitis teistesse mandritesse, hoidis oma Euroopa autoreid.

7- Realism

Võib öelda, et impressionism ei püüa midagi ülendada, sest autor juba leidis seda stseeni piisavalt muljetavaldavaks, et sellest pildistada..

Realism on kõigi impressionistlike autorite ühine element, kes ei loo maalimiseks praktiliselt mingit hetket.

Mere- ja looduslikud maastikud, inimeste ja portreedega kaasnevate sümptomite teke on enamikus reaalsetes juhtumites, nii et isegi kui see ei ole täiuslik kunstiline liikumine, otsib ta igapäevaelu tegelikkust.

Viited

1. (20. aprill 2015). Impressionismi karakteristikud. Arkiplus. Taastatud lehelt arkiplus.com.
2. Venezuela keskpank. (s.f.). Camille Jacob Pissarro. Venezuela keskpank. Välja otsitud aadressilt bcv.org.ve.
3. Venezuela keskpank. (s.f.). Sigfried Georg (Fritz) Melbye. Venezuela keskpank. Välja otsitud aadressilt bcv.org.ve.
4. Gersh-Nesic, B. (s.f.). Algaja juhend impressionismile. Khan Akadeemia. Välja otsitud aadressilt khanacademy.org.
5. Ocampo, E. (1981). Impressionism: maal, kirjandus, muusika. Toimetus Montesinos.
6. Samu, M. (oktoober 2004). Impressionism: kunst ja modernsus. Metropolitan Museum of Art. Välja otsitud aadressilt metmuseum.org.
7. Solana, G. (1997). Impressionism: algne visioon: kunstikriitika antoloogia (1867-1895)). Siruela.