Mis on romantika žanrid?



The romantika žanrid need on kunstivaldkonnad, kus see liikumine saavutas oma maksimaalse väljenduse. Romantism oli liikumine mitte ainult kunstilisel, vaid ka ideoloogilisel, mis on arenenud Euroopas 17. ja 19. sajandi vahel.

See liikumine algas Saksamaal tänu Friedrich Siegeli ja teiste kunstnike panusele neoklassitsismi ja ratsionalismi vastu..

Kuna romantika oli teise kunstilise liikumise vastu (neoklassitsism), laienes see kõigis kunstilistes žanrites, et oleks võimalik asendada neoklassikalised ideaalid igas žanris..

Sel moel jõudis romantika kui kunstiline liikumine narratiivis, teatris, luuletuses kõrgel tasemel (kolm kirjanduslikule žanrile kuuluvat).

Selliste eksponentide vahel rõhutavad nad Johann Wolfgang Von Goethe, Percy Bysshe Shelley, Lord Bryon ja John Keats.

Sarnaselt oli romantilisel maalilises žanris suureks eksponendiks. Selle žanri silmapaistvamad kunstnikud olid William Turner ja John Constable.

Lõpuks, muusikalises žanris esinesid romantikas suured heliloojad ja esinejad, nagu Beethoven, Mozart ja Chopin.

Romantismi kirjanduses

Saksamaal

Romantismi tekib Saksamaal. Selles riigis areneb kirjanduslik žanr suuresti tänu Schilleri ja Goethe tööle.

Romantismi teooria kohta olid selle piirkonna suurimad eksponendid vennad Wilhelm ja Friedrich Schlegel. Teie ajakiri Athenäum see oli üks esimesi ruume, kus avaldati romantilise liikumise ilminguid.

Narratiivi osas olid silmapaistvamad autorid:

  1. Johann Wolfgang Von Goethe. Tema silmapaistvamaid töid on "Noorte Wertheri cutes" (mida peetakse romantiliste ideaalide maksimaalseks esinduseks) ja "Faust".
  2. Jakob ja Wilhem Grimm, paremini tuntud kui Grimmi vennad, kes avaldasid lühikesi õudusi, saladusi ja fantaasiat.
  3. Ernst T. A. Hoffmann, kes segab fantastilisi elemente reaalsusega. Tema silmapaistvam töö on "Cuentos".

Mis puudutab luuletust, siis saksa romantik pakub suurt lüürilist luuletajat. Luuletajaid võib jagada kahte rühma: need, kes kuuluvad esimese romantikani ja teistesse romantikatesse.

Esimesele romantikale kuuluvad Chamisso, Tieck, Richter ja Novalis. Friedrich von Hardenberg, tuntud paremini kui Novalis, pidas luuletaja tööd lähituleviku sündmuste ennustuseks.

Tema silmapaistvam töö on "Hymns to the night", luuletus, mis on inspireeritud noorest surnust, kellest Novalis oli armunud.

Teises romantismis kuulub Friedrich Hölderlin. Friedrich Hölderini töös on täheldatud kirg klassikaliste elementide vastu. Näiteks on "Hyperion" ja "Empédocles'i surm" selged viited Kreeka maailmale.

Ühendkuningriigis

Ühendkuningriigis oli romantikas maksimaalne väljendus poeesias. Kolm olid kõige olulisemad kunstnikud: Lord Bryon, Bysshe Shelley ja John Keats.

Lord Bryoni kõige olulisemad teosed olid "Childe Haroldi palverännak", "Corsair" ja "Tasso kahetsus".

Tema luuletustes on peategelased halvasti reguleeritud isikud, kes ei vasta tingimustele, milles ta elab. See on romantismi prototüüpiline iseloom.

Teisest küljest olid Bysshe Shelley kõige silmapaistvamad luuletused "Adonais" (pärast John Keats'it pärast tema surma), "Ode läänetuule" ja "Ode Lark". Bysshe Shelley tööd iseloomustab tema salmide rütm ja musikaalsus.

Lõpuks väheneb John Keats'i töö, sest ta suri tuberkuloosi tõttu väga noori. Sellest hoolimata on tema luuletused lüürilise romantika kõrgeimad esindused. Tema tööde hulka kuuluvad "Ode psüühikale", "Ode öösel" ja "Ode kreeka urnile".

Hispaanias

Hispaanias on romantika hilinenud, 1835. aastal, kui ilmub Rivase hertsogi mäng "Don Álvaro".

Hispaania romantiline proosa on täis costumbrismo, maitse kohalike elementide esindamiseks. Kõige silmapaistvamad proosa kirjutajad olid Serafín Estébanez Calderón, Mariano José de Larra ja Ramón de Mesonero Romanos.

Mis puutub Hispaania romantilisse luule, siis seda iseloomustab salmide vabadus, mis on nähtav metrika purunemisel. Kõige silmapaistvamad luuletajad on Gustavo Adolfo Bécquer ja José de Espronceda.

Draama sai omalt poolt Hispaanias hästi vastu, sest neoklassikalised teosed ei olnud riigis kunagi täielikult aktsepteeritud. Kõige silmapaistvam dramaturg oli Francisco Martínez de la Rosa.

Romantism maalil

Maalimisel jälgime natsionalismi ja iga riigi individuaalsuse kõrgendamist. Keskaegse kunsti, eriti gooti, ​​omadused taastuvad. Samuti on tähelepanu äratavaid eksootilisi elemente.

Maal töödeldud teemad olid järgmised:

  1. Loodus, mis oli vahend kunstnike emotsioonide ja mõtete edastamiseks.
  2. Lapsepõlv, mis esindas süütust ja elu ilma konfliktideta.
  3. Nostalgia. Romantikute sõnul oli minevik praeguse mõistmise võti. Sel põhjusel võtsid romantilised kunstnikud mineviku väärtused, peamiselt kreeka-roomlased.
  4. Ilu, mis väljendus kunstniku emotsioonide kaudu.

Selle aja silmapaistvamad maalijad on William Turner, John Constable, Goya, Géricault, Barye ja Chassériau.

Romantismi muusikas

Muusikas iseloomustab romantikat kalduvus individualismile. See omadus väljendub tööde sära ja virtuoossuse kaudu.

See tähendab, et teosed nõuavad tavaliselt esitajale esitatavate helide selgust ja kasutatavat tehnikat..

Ekspressiivsus on teine ​​element, mis muretseb romantiliste muusikute pärast. Arvatakse, et esineja peaks olema emotsioonide vahend, mis edastatakse muusikaliste märkmete kaudu.

Romantismi suurimateks eksponentideks on Mozart ja Haydn (keda mõnikord peetakse eelkäijateks, kes ei kuulu enda liikumisse), Liszt, Schubert, Schumann, Chopin ja Wagner.

Viited

  1. Romantism Välja otsitud 7. augustil 2017, britannica.com
  2. Romantism Välja otsitud 7. augustil 2017, metmuseum.org
  3. Romantiscm. Välja otsitud 7. augustil 2017, uuest globaalsusestclopedia.org
  4. Romantism Välja otsitud 7. augustil 2017, shmoop.com
  5. Romantism Välja otsitud 7. augustil 2017, khanacademy.org
  6. Romantism Tingimused ja teemad. Välja otsitud 7. augustil 2017, kursustest.uhcl.edu
  7. Romantism Välja otsitud 7. augustil 2017, mtholyoke.edu