Jules Chéreti elulugu ja tööd



Jules Chéret (1836-1932) oli prantsuse plastikust kunstnik, kuulus oma litograafiatööde poolest. Ta on tuntud kaasaegse plakatina. Ajal Belle Époque, tema töö muutis selle kunsti kontseptsiooni, mis tegi temast ühe hetkeseisu.

Noorust sai Chéret huvi litograafia vastu. See valmistati Inglismaal ja sai inspiratsiooni ingliskeelsest plakatite kontseptsioonist, mis on seotud stiili ja moega, mis sel ajal domineeris Prantsusmaal.

Parimad sündmused Pariisis läbisid nii töökoja kui ka Chéreti käed, kes kujundasid neile heledate värvidega kompositsioonid, mis paistsid silma keskse kujundi ja sügava seose Pariisi eluga.

Teatavad lavastused olid teatri lavastused, kabaree etendused ja kontserdid. Ka parfüümid ja muud tooted kaunistasid pakendit selle looja kunstiga.

1890. aastal sai Jules Chéret Prantsuse valitsuselt auavioni kui tasu tema silmapaistva töö eest graafikas. Selle plastikust kunstniku töö on tänapäeval väga nõudlik kogu maailma kollektsiooni poolt.

Indeks

  • 1 Biograafia
    • 1.1 Esimesed aastad
    • 1.2 Inglismaa
    • 1.3 Tagasi Pariisi
    • 1.4 Naiste vabastamine
    • 1.5 Surm
  • 2 Töötab 
    • 2.1 Plakatite isa
  • 3 Viited

Biograafia

Esimesed aastad

Jean Jules Chéret sündis 31. mail 1836 Prantsusmaal Pariisis. Ta oli vanim trükikirjutaja Nicolás Chéreti ja tema abikaasa Justine Ormeau kolmest lapsest. Julese perekonnal ei olnud palju raha, kuid tal oli loominguline kunst.

Tema vennad olid Joseph Gustave Chéret, sündinud 1838. aastal, kes pühendas end skulptuurile ja plastikule ning Joseph Etienne Chéret, kes sündis 1847. aastal, noorim neist kolmest, kes pühendus sõjalisele karjäärile ja oli jalaväe kapten.

Tema isa sai ametikohale praktikant litograafi kolmeks aastaks alates 1849. aastast, mil ta oli 13-aastane. Selle aja lõpus õppis Chéret lühidalt École Nationale de Dessinis (riiklik disainikool).

Selle aja jooksul hakkas kunstnik töötama mõnes Pariisi litograafiaettevõttes, nende hulgas oli Lemercier. Chéreti suurim töö sellel ajastul, mis on salvestatud, oli Orphée aux Enfers (1858), mis edendas Jacques Offenbachi operetti.

Chéret sai kunstikeskkonnas häid kommentaare. Kuid selle aja jooksul ei saavutanud ta kuulsust ja tunnustust.

Inglismaa

Alates 1859. aastast asus Jules Chéret Inglismaale Londonisse. Seal rafineeris ta oma talenti ja teadmisi litograafias seitse aastat. Sel ajal sai ta privilegeeritud positsioone oma filiaalis, ta oli üks Crameri ja ettevõtte illustraatoritest.

Nii pöördus Jules Chéret plakatitele. On öeldud, et tema töö erines aja inglise keelest, sest ta otsis inspiratsiooni kaunite kunstide kohta, mitte ainult litograafias..

Seal kohtus ta ka Eugène Rimmeliga, kes omas parfüümitehast ja kuulus Kuningliku Kunstiühingusse. Rimmel palus Chéreti teenustel kavandada oma parfüümide pakendid ja andis talle piisavalt raha, et luua oma firma Pariisis ja Londonis.

Tagasi Pariisi

Kui Chéret Pariisisse asumiseks naasis, sai ta mitu komisjonitasu, millele ta rakendas oma seitsmeaastase viibimise ajal Londonis õppinud põhialuseid. Siis tõusis Chéreti töö populaarsus ja nõudlus kohe.

Samast aastast 1866 oli Jules Chéretil võimalus saada litograafias privileegne positsioon ja plakatite loomine Prantsusmaal. Teatrid, ooperid, kabaree, kõik tahtsid saada tema poolt plakati.

Mõned väidavad, et tema karjäär tõusis pärast 1867. aasta plakatit, kus ta teatas Sarah Bernhardti etendusest. Tol ajal säilitas ta endiselt oma töö romantilise vaimu Inglismaal.

Naine vabanemine

Varem kui hiljem, leidis Chéret ennast reklaamide ja plakatite tegemisel igasuguste ürituste ja toodete jaoks. Oma tükkides näitas ta naisi õnnelikena ja värvikestena. Seega kolis Chéret traditsioonilistest visioonidest, mis näitasid neid prostituutidena või pühakutena.

Sel viisil teenis Jules Chéret hüüdnime "naiste vabastamise isa". Chéreti naised tundusid ilusad, ilma et nad oleksid vulgaarsed, nad näitasid õnnelikku eluviisi ja vabadusi, mida paljud Pariisi igatsevad ja kelle populaarsus andis neile julgust saada.

Surm

Jules Chéret suri 23. septembril 1932 Nizzas. Kunstnik jäi Prantsusmaa Rivierale pensionile, otsides mugavamat kliimat, et veeta oma viimaseid aastaid. Ta maeti Saint-Vincenti kalmistusse Pariisis.

Tema töö avaldas olulist mõju paljudele kunstnikele, kes otsustasid pühenduda plakatite või reklaami loomisele. 1890. aastal andis Prantsuse valitsus talle tunnustuse, mida tuntakse kui auavio, tema panuse eest kunsti.

Oma elu jooksul tegi Chéret tuhandeid plakateid kontsertide, mängude ja toodete jaoks. Tema töö mitte ainult ei aidanud kaasa aja kaubandusele, vaid ka reklaami loomise standardite tõstmisele.

Töötab

Plakatite isa

Pärast seda, et iga teose element peaks teenima eesmärki, oli see, et Jules Chéret pööras ümber kogu kunstilise žanri. Samuti õnnestus tal saada üks kaubandusliku graafilise disaini eelkäijatest ja saada "plakati isa" hüüdnimi.

Kõigepealt järgis ta tähelepanelikult romantismi õpetusi, mida ta oli omandanud Inglismaal praktika ajal. Hiljem, 1870. aastatel, tahtis ta püsivalt tugevdada seost karikaadi ja plakati vahel.

Hiljem õnnestus Chéretil lüüa litograafia žanr ja plakatid kaunite kunstide tasemele. Ta mitte ainult ei kindlustanud tehnikat, vaid kasutas ka selliseid teemasid nagu naiste roll ühiskonnas ja tema elamise ajal toimunud muutused..

Mis puudutab kompositsiooni, võttis Chéret kõige silmapaistvamaid elemente Belle Époque ja ta andis need oma tööle.

Atraktiivsed värvid, arvud, millel oli animatsioonitunne, tekstuuride ja kujundite dünaamika, mis tekitas emotsioonide vertikaalse kaskaadi, need olid mõned tema töö elemendid.

Viited

  1. En.wikipedia.org (2018). Jules Chéret. [online] Saadaval aadressil: en.wikipedia.org [Juurdepääs detsembrini 2018].
  2. Encyclopedia Britannica. (2018). Jules Chéret | Prantsuse kunstnik. [online] Saadaval aadressil: britannica.com [Juurdepääs 1. detsembrini 2018].
  3. Artlyriquefr.fr. (2018). Cheret Jules. [online] Saadaval aadressil: artlyriquefr.fr [Juurdepääs 1. detsembrini 2018].
  4. Culture.gouv.fr. (2018). Prantsusmaa kultuuriministeerium - Léonore Base. [online] Saadaval aadressil: culture.gouv.fr [Juurdepääs 1. detsembrini 2018].
  5. Culture.gouv.fr. (2018). Prantsusmaa kultuuriministeerium - Léonore Base. [online] Saadaval aadressil: culture.gouv.fr [Juurdepääs 1. detsembrini 2018].
  6. Collins, B. (1985). Plakat kui kunst; Jules Cheret ja võitlus kunstide võrdsuse eest 19. sajandi lõpus Prantsusmaal. Disainprobleemid, 2, lk.