Gruusia O'Keeffe elulugu ja tööd

Georgia O'Keeffe Totto Ta oli kunstnik, kes läks ajaloos Ameerika modernismi pioneeriks. See oli naine, kes elas intensiivsusega kahe sajandi jooksul; püüdnud mitte näidata hirmu ja saavutatud saavutusi, mis olid tema põlvkonna naistele keelatud.

Olles täieõiguslik kunstnik, ehitas Gruusia visuaalse ettepaneku, mis muutis noori. Tema kohalolek suurendas loovaid naisi, keda ta katab kuni tänapäevani. Selle põhiteema oli suured lilled ja New Yorgi pilvelõhkujad.

Nagu kunstnikel tavaline, tähistasid kired, tunded ja inimsuhted nende olemasolu. Tunnustatud kõrgeima teenetemärgiga oma kodumaal, määras O'Keeffe Ameerika Ühendriikide maalil kõrge nõudlusega parameetrid..

Indeks

• 1 Biograafia
  • 1.1 Esimesed uuringud
  • 1.2 Arthur Wesley Dow mõju
  • 1.3 Armastussuhe Stieglitziga
  • 1.4 Uute silmapiiride otsimine
• 2 Töötab
• 3 Tänud
• 4 Viited

Biograafia

Gruusia O'Keeffe Totto sündis 15. novembril 1887. Ta oli teine ​​seitsmest vennast; tema vanemad olid paar piimatootjat: Francis Calixtus O'Keeffe, iiri; ja Ida Totto. Ta sündis Wisconsini osariigis Sun Prairie's Ameerika Ühendriikide põhjaosas.

Selles väikeses elanikkonnas, kus on vähem kui 50 tuhat elanikku, alustas ta oma esimesi õpinguid. Gruusial ja ühel tema õdedel oli esimene lähenemine kunstile, mille nimi oli Sara Mann.

Esimesed uuringud

Kui ta oli 15-aastane, kolis ta perekonda Virginia, sest tema vanemad otsustasid rajada betoonplokitehase. Ta viibis Madison Keskkoolis. 

1905. aastal õppis ta Chicago Kunstiinstituudi koolis. Kaks aastat hiljem astus ta New Yorgi kunstiõpilaste liigasse.

21-aastaselt töötas ta kaubandusliku illustraatorina, sest kunstiuuringuid ei saanud maksta. Lõuendiga võitis ta William Merritt Chase Bodegoni auhinna. Erinevus seisnes stipendiumis New Yorgi Lake George'i suvekoolile.

Selles linnas külastas ta Galerii 291. Seal kohtus ta selle omanik Alfred Stieglitziga, kes tähistas ülejäänud tema eksistentsi.

Arthur Wesley Dow mõju

Aastate jooksul, mil Gruusia töötas õpetajana Virginia, Texas ja South Carolina linnades, võttis ta kunsti kursused ja spetsialiseerus. Üks tema õpetajatest ja juhendajatest oli Arthur Wesley Dow. Tema mõju jätkas talle märki.

See mees kujutas kunsti kui eksemplari looduse koopiale. Ma nägin loomingut kompositsiooni tulemusena: rida, mass ja värv.

Siis läks Gruusia Virginia ülikooli akvarellikunsti juurde ja 1915. aastal tegi ta mitmeid abstraktse joonistusi söega. Tema püüdlus oli näidata oma sisemist olemust.

Ta saatis oma teosed oma sõbrale Anita Pollitzerile, kes näitas neid Alfred Stieglitzile. Fotograaf ja galerii oli entusiastlik ja kirjeldas seda kui siirast tööd, mida ta oli pikka aega näinud.

O'Keeffe sõitis New Yorgisse ja 1916. aasta aprillis eksponeeriti galeriis 219 10 tema maali. Seal süvendas ta intensiivsete värvide kasutamist ja töötas päikesetõusu ja päikeseloojangut sinise ja rohelise pigmendiga.

Armastav suhe Stieglitziga

Stieglitz oli 20 aastat vanem kui tema ja tema isiklikust ja professionaalsest imetlusest pakkus ta rahalist toetust. Ta andis New Yorgis ka elukoha ja töökoja. Nad abiellusid 1924. aastal.

Kunstnik tegi nii abstraktse kui ka väärtusliku nägemuse. Ta töötas detaili täielikult: lehed, lilled ja kivid tekkisid tema lõuendil. Sel aastal oli ta juba töötanud 200 maalikunsti, mis on varustatud tohutu õieosaga, makro-visioonidega.

Aja kriitika järgi iseloomustas iga töö märgatav erootika; tema jaoks oli see tema sisemise maailma, tema emotsioonide väljendus.

Nad tegid Andersoni galeriis ühisnäituse, lilled ja fotod. Siis pidasid nad tagasi Brooklyni muuseumis. Järgmisel aastal kolis ta Shelton hotelli 30. korrusesse ja alustas pilvelõhkujate pildikirjeldust: intiimne nägemus ja linna tuled..

Kuid tema kirglik maailm oli keeruline. Ta avastas Stieglitzi armuke, nii et Gruusia sai haigeks.

Otsi uusi silmaringi

Armastuse pettumuse tõttu otsustas ta reisida koos oma sõbraga Rebeca Strandiga New Mexico. Seal asus ta Mabel Dodge Luhani kotta, kes toetas teda uute õppeprotsesside läbiviimisel.

Uus Mehhiko sai kunstniku jaoks parimaks inspiratsiooniallikaks. Maastikud ja arhitektuurilised ruumid muutusid kujutava inspiratsiooni motiivideks.

1943. aastal paigaldasid nad tagasi oma töid Chicago Kunstiinstituudis. Kolm aastat hiljem esitas New Yorgi moodsa kunsti muuseum MoMA-s veel ühe tagasiulatuva ülevaate. Whitney Ameerika kunstimuuseum alustas kogu oma töö kataloogimist.

Juba sel hetkel oli Gruusia O'Keeffe vallutanud oma koha Ameerika kunsti ajaloos. Intervjuud ja vestlused planeedi erinevates osades tähistasid selle ülejäänud osa.

Aastal 1973 palkas ta 86-aastasena noore Juan Hamiltoni assistendi ja hooldajana. Poiss õpetas talle savi käitlemist ja aitas tal ka oma autobiograafiat kirjutada.

6. märtsil 1986 suri ta 98-aastasel New Mexico osariigis Santa Fe's. Tema tuhk oli hajutatud tema elukohas Rancho Fantasmas. Tema õnn, mis arvutati 76 miljoni dollarini, lahkus Hamiltonisse.

Töötab

Gruusia tööd iseloomustasid kõrgelt erootilise sümboolikaga lilled. Mõned kunstniku poolt värvitud taimed on seotud vagiinidega. Nende tööde hulgas on Sinine joon, ristitud kogum tükki Seerianumber 1.

Selle loomine hõlmab ka Petunia, Nr 2, Must iiris, Roosa tulp ja Punane unimaguna, muu hulgas.

Jack-in-a-kantsel See oli 1930. aastal tehtud hiiglaslike lillede seeria. Üks tema suurest panusest oli visiooni ja tundlikkuse tutvustamine, mis olid kunstile võõrad. See oli lähenemine naiselikust kirgusest maailmas, kus domineerivad mehed.

Sama juhtus ka tema New Yorgi arhitektuurinägemusega: nad olid samal ajal struktuurid ja maastikud. Sel ajal pöördus meeste kriitika tema poole. nad isegi ütlesid, et naistel ei olnud vahendeid modernismi vastu.

Tema tööga Must rist punase taevas (1929) O'Keefee tõestab teisiti. Selles teoses näitab ta looduse ees oleva tsivilisatsiooni tulemusena suurt risti. Tema jaoks on see inimkonna mõju neitsi maale.

Kolmandaks suureks maaliliseks teemaks oli New Mexico maastikud, luud, kõrbeõied ja surnukehad; värvid ja kujundid sensuaalsuses.

Tänuavaldused

Georgia O'Keefee Totto tähistas teed feministlikule liikumisele Ameerika Ühendriikides kunsti valdkonnas. 1966. aastal nimetati teda Ameerika Kunstide ja Teaduste Akadeemia liikmeks.

Aastal 1971 pälvis Bryn Mawri kolledžis M. Carey Thomas auhinna. Aastal 1973 sai ta Harvardi Ülikooli auakraadi ja 1977. aastal võitis ta presidendi vabaduse medali.

Ta sai 1993. aastal Rahvusliku kunsti medalina riiklikul kuulsuste galeriis naistel. 1996. aastal väljastas USA postiteenistus selle mälestuseks 32-sendise templi.

Järgmisel aastal avati tema hoones muuseum Santa Fe's. Lisaks on Gruusia kohta kirjutatud mitmeid raamatuid ja Ameerika televisioonis on tehtud mitmeid dokumentaalfilme..

Viited

1. Bloch, A. H. (2003). Ja ... nüüd on aeg naiste "vaatamiseks": soo ja loomingu analüüs kaasaegses visuaalses kunstis. Kaasaegsete kultuuride uuringud. Ladina-Ameerika ja Kariibi mere, Hispaania ja Portugali teaduskogude võrgustik. Välja otsitud: redalyc.org
2. Rubio Pérez, I. (2001). Naised, kes murdsid stereotüübi: maalrid. Murcia piirkonna autonoomne piirkond. Eesistujariigi ministeerium Naiste ja noorte valdkondlik sekretariaat. Taastati aadressil: digicarm.carm.es
3. Santiago, J. M., Ferreiro jt. (2014). O 'Keeffe, Lempicka, Kahlo, Carrington: kirg ja hullumeelsus neljas 20. sajandi suures kunstis. Galicia kliinik. Taastatud: dialnet.unirioja.es
4. (S / D) Gruusia O'keeffe. Taastatud: historia-arte.com
5. Abrams, Dennis (2009). Saavutamise naised Georgia O'Keeffe. Chelsea maja kirjastajad. Välja otsitud andmebaasist: books.google.es